Secolul al XVII-lea, secol al triumfului Barocului european, ne este prezentat prin intermediul temelor şi conceptelor cheie, al centrelor de maximă importanţă şi al artiştilor principali. Explicaţiile sintetice, studiul iconografic aprofundat, selecţia evident internaţională oferă o privire panoramică complexă şi documentată asupra unui secol care a fost martorul creaţiei artistice a unor genii de talia lui Bernini, Caravaggio, Rembrandt sau Vermeer.
Oamenii au inventat mereu tărâmuri imaginare de cercetat, de cuceritpentru a nu dezarma în faţa ostilităţii vremurilor şi a vitregieisorţii, de frică în faţa măreţiei copleşitoare şi misterioase a naturiisau, pur şi simplu, din prea-plinul imaginaţiei. Făcând harta acelortărâmuri, Umberto Eco ne invită la o călătorie prin aceste lumi, pentrua le urmări naşterea, evoluţia şi, […]
Cu toate că este ilustrată cu sute de capodopere ale tuturor timpurilor,aceasta nu este doar o istorie a artei. Imaginile, ca şi ampla antologiede texte de la Pitagora până în zilele noastre, ne ajută să reconstruimdiferitele idei despre frumuseţe care s-au manifestat şi care au fostdiscutate începând cu Grecia antică şi ajungând până la noi. […]
Această carte se constituie într-un ghid ilustrat al curentelor sau…ismelor care au modelat moda occidentală din secolul al XVII-lea pânăîn prezent. Curentele cuprind perioade diverse, de la rococo şiromantism, trecând prin orientalism, dandy-ism, prerafaelism, modernism,hollywoodism, minimalism şi glam, la grunge şi utilitarism. Este modulideal de a ne familiariza cu fascinanta lume a modei, mai ales […]
O viaţă scurtă şi complicată, câteva capodopere, Parisul boem de laînceputul anilor 1900. Mitul şi farmecul lui Amedeo Modigliani (Livorno1884 – Paris 1920) rezidă într-o imagine caracteristică romantismuluitârziu, în prototipul unui dandy rebel şi hoinar, artistul damnat,într-un cuvânt – moda. Însă în spatele operei lui Modigliani – ocolecţie de chipuri alungite, ochi piezişi, gâturi lungi […]
Această carte fascinantă oferă o prezentare unică si accesibilă aistoriei artei, examinând legăturile ascunse dintre 50 de artistiextraordinari, care au înfiintat sau au redefinit miscări si traditiiartistice.Pentru fiecare artist, veti afla cine si care au fost principalele sursede inspiratie, de la alti artisti importanti, la influente culturale sipolitice.Lucrările-cheie sunt prezentate în detaliu, analizându-secaracteristicile definitorii, trăsăturile […]
În Iliada, întâlnim două modalităţi de reprezentare. Prima esteexemplificată prin descrierea scutului lui Ahile de către Homer: este oformă desăvârşită şi completă în care Vulcanus povesteşte ceea ce secunoştea despre un oraş, zona agricolă din jur, războaiele şi riturileînchinate păcii, specifice acestuia. Cealaltă apare odată cu neputinţapoetului de a face cunoscute numărul şi identitatea tuturorrăzboinicilor […]
Vincent Van Gogh a concentrat în puţinele decenii ale vieţii sale(1853-1890) o experienţă artistică şi existenţială irepetabile,traversând principalele curente ale timpului său, fără să aparţină, înrealitate, nici unuia, propunând, dimpotrivă, o viziune cu totulpersonală a artei ca “semn” al propriului suflet. O viaţă grea, întreOlanda protestantă din tinereţea sa, Parisul impresioniştilor şiregiunea Provence din perioda […]
Leonardo da Vinci este probabil artistul cel mai studiat din toatetimpurile. Preocupările lui variate nu numai în domeniul picturii (undea realizat capodopere precum Gioconda şi Cina cea de Taină), dar şi încel al ingineriei, al zborului şi al apelor, al muzicii, al teatrului,al tehnicii militare, al anatomiei şi al botanicii au atras atenţiaoamenilor de ştiinţă […]
„În arta plastică are valoare un singur lucru: dacă, având talent, eștiinstruit cum trebuie. Din partea mea poate să aibă oricine orice fel devederi politice dacă are un talent înnăscut și dacă în urma uneiinstruiri ca lumea are capacitățide creație, atunci eu, cu smerenie, îmiaplec capul în fața lui… Noi artiștii – oare chiar suntem […]
Renasterea în pictura italiană. Femeia în pictură.Măretia lui Rubens, Creatia pictorului Nicolae Grigorescu au dat numeunor colectii anterioare, netezind drumul către acest din urmă proiect:Impresionismul, fascinatie si culoare. Instrumentată cu discernământ, pecriterii stilistice, istorice si regionale, repertorierea filatelică aimprsionistilor oferă cititorului date pretioase cu privire la surselede inspiratie, precursori, reprezentanti ilustri, tendinte, contaminăisi influente.