Continuare a unui prim volum, Pictura - secrete şi dezvăluiri, care a cunoscut un succes larg printre diferite categorii de cititori-iubitori de artă, Pictura - din tainele atelierelor îl plasează pe cititor în centrul vieţii de zi cu zi a artiştilor, pentru a-l ajuta să acceadă la un mod de observare mai atent, din interior, şi la o înţelegere mai bună a operelor. De la meşteşugarul anonim din Evul Mediu la geniul ridicat în slăvi al epocii contemporane, de la "atelierul" medieval la atelierul individual, de la "comandă" la libertatea de a crea, cartea prilejuieşte o trecere în revistă a evoluţiei înregistrate de funcţia artistului. Parcursul cronologic al demersului permite ca lucrarea să focalizeze: atelierele medievale şi ale Renaşterii, marile genii ale secolului al XVI-lea şi protectorii lor, crearea Academiilor în secolele al XVII-lea şi al XVIII-lea, conflictul între academism şi modernitate, între salonarzi şi refuzaţi de-a lungul secolului al XIX-lea, aventura avangardelor în epoca modernă şi contemporană. Carte esenţială pentru orice vizitator de expoziţii, pentru studenţii şi amatorii de artă, Pictura - din tainele atelierelor este bogat ilustrată, iar abordarea practică şi în strânsă legătură cu opera oferă o panoramă vie şi savuroasă asupra istoriei artei.
Această lucrare, bogat ilustrată (mai mult de 130 de reproduceri) oferăutilizatorilor – prin intermediul analizei unor noţiuni, al fişelor deauditori, al descrierilor de opere – informaţii şi repere necesareînţelegerii artei contemporane. Scopul său este multiplu. Pune înevidenţă istoria artei video şi a artei pe computer, precum şimecanismele acestor două mijloace de exprimare artistică. Subliniazărolul interactivităţii […]
Mişcări artistice în pictură este un ghid bogat ilustrat care permiteidentificarea caracteristicilor fiecărui curent, mai cu seamă în artaoccidentală, din Renaştere până în zilele noastre. Prezentareamişcărilor adoptă o derulare identică pentru fiecare în parte: artiştiicei mai reprezentativi; operele cele mai relevante şi muzeele unde suntexpuse; o reproducere color a operei, comentată, pentru mişcările celemai importante; […]
Combinaţia de linii şi culori în forme care aparţin picturii constituieun limbaj: Trebuie să-i examinăm regulile şi procedeele, asa cum suntanalizate rimele şi cuvintele într-un poem sau notele şi ritmurile înmuzică. Această carte nu face paradă de erudiţie. Intenţia ei este de aoferi câteva chei, nu pentru a epuiza misterul unei picturi.
Cu toate că este ilustrată cu sute de capodopere ale tuturor timpurilor,aceasta nu este doar o istorie a artei. Imaginile, ca şi ampla antologiede texte de la Pitagora până în zilele noastre, ne ajută să reconstruimdiferitele idei despre frumuseţe care s-au manifestat şi care au fostdiscutate începând cu Grecia antică şi ajungând până la noi. […]
Secolul al XVII-lea, secol al triumfului Barocului european, ne esteprezentat prin intermediul temelor şi conceptelor cheie, al centrelor demaximă importanţă şi al artiştilor principali. Explicaţiile sintetice,studiul iconografic aprofundat, selecţia evident internaţională oferă oprivire panoramică complexă şi documentată asupra unui secol care a fostmartorul creaţiei artistice a unor genii de talia lui Bernini,Caravaggio, Rembrandt sau Vermeer.
Un excepţional album fotografic care prezintă în detaliu fabuloaselecomori descoperite în 1922 de Howard Carter în mormântul faraonuluiTutankhamon. Despre acest rege-copil şi despre minunatele bogăţii găsiteneatinse în camera lui mortuară s-au scris nenumărate volume, daraceastă carte, semnată de reputatul egiptolog Zahi Hawass, îi oferăcititorului o perspectivă unică, de mare impact, a acestei descopeririarheologice de excepţie. […]
“Îmi revine numai meritul de a fi pictat direct după natură,străduindu-mă să reproduc impresiile mele în faţa fenomenelorschimbătoare şi efemere.” Astfel îşi defineşte Claude Monet, părinteleindiscutabil al impresionismului, propria evoluţie artistică. De ladebutul cu Experimentele en plein air până la Ciclul nuferilor, careprefigurează calea experienţelor abstracte ale avangardelor din secolulXX, a fost un drum lung, […]
Descriind colaborările ei cu Givenchy și fotografiile din decorurilecelor mai faimoase filme ale ei de la Hollywood, Micul ghid al stiluluiAudrey Hepburn poartă cititorul într-o călătorie prin cariera actrițeiși dezvăluie cât de puternic rezonează imaginea ei pe tot globul, multtimp după moartea ei
Nu există societate umană în care arta să nu-şi găsească locul.Pictarea şi decorarea, aidoma povestitului şi muzicii sunt elemente totatât de fireşti omului pe cât este pentru păsări construirea cuibului.Începând cu cele mai vechi sculpturi preistorice şi picturi rupestre,omenirea a simţit nevoia de a-şi înregistra pornirile creatoare. Astăzi,imboldul către expresiile artistice vizuale este mai evident […]